Spotkanie z Duchem Sztuki

Ulica Ducha świętego ma szczególny charakter wynikający z prowadzonej w jej przestrzeni działalności artystycznej związanej ze sztuką i rękodziełem. W najbliższą sobotę będzie pełnić rolę pasażu sztuki. W programie wystawy zorganizowane przez pobliskie galerie artystyczne, aranżacje plastyczne, lekcje rysunku, akcje artystyczne oraz targ kolekcjonerski.

Galeria Sztuki Wozownia

wstęp wolny

W historii ulicy Ducha Świętego odnotowuje się przykłady wydarzeń o charakterze artystycznym. Pracownicy Galerii Sztuki Wozownia przygotują prezentację zdjęć archiwalnych wydarzeń, które odbywały się w przestrzeni ulicy Ducha Świętego już w latach 70.tych – Wystawa Koła Młodych w 1974 i Pokaz w plenerze ‘Plastyka toruńska’ 1978.

Galeria Sztuki Wozownia proponuje również dla uczestników święta wstęp bezpłatny na kończącą się wystawę Od conditio humana do… poświęconą twórczości Adolfa Ryszki, artysty rzeźbiarza związanego z toruńskim UMK.

W tym roku przypada dwudziesta rocznica śmierci profesora Adolfa Ryszki. W wystawie prezentowane są dzieła prof. Adolfa Ryszki. Oprócz rzeźb Adolfa Ryszki przedstawiona jest prezentacja multimedialna wybranych elementów dorobku artystycznego Profesora.
W latach 1983-1995 Adolf Ryszka był profesorem na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Wtedy już należał do najwybitniejszych rzeźbiarzy w powojennej Polsce. Znany był ze swoich kameralnych i medalierskich, ale także wielkoformatowych prac w kamieniu.

W kręgu zainteresowań Adolfa Ryszki jako artysty był człowiek w całokształcie jego właściwości, szczególnie w odniesieniu do cielesności, człowiek uwikłany, doświadczający, zgłębiający własną naturę. Temat bliski rzeźbie przede wszystkim poprzez fizyczny wymiar ciała. Swoje prace prezentują również członkowie Stowarzyszenia Artystycznego „Otwarte” oraz zaproszeni artyści. Wspólna wystawa ma stworzyć możliwość refleksji nad tematem dla twórczości Adolfa Ryszki fundamentalnym, nad tytułowym conditio humana.

W górnej sali galerii prezentowana jest natomiast wystawa Izabeli Łapińskiej „Naga twarz”. Artystka fotografuje twarze kobiet w różnym wieku, tworząc kolekcję twarzy począwszy od jej "rozkwitania" - etap płodowy, poprzez   - dojrzałość aż do jej "zwinięcia". Twarze zamknięte zostały w ciasnym kadrze, a przysunięcie ich do krawędzi powoduje, że upodabniają się one do krajobrazów utworzonym z bruzd, porów i znamion.